淺談中國武術(shù)對中國古典舞的影響

淺談中國武術(shù)對中國古典舞的影響

內(nèi)容摘要：

任何藝術(shù)形式中，總有一種最為本質(zhì)的內(nèi)核。由于它的存在，決定著該藝術(shù)的基礎(chǔ)特征和系統(tǒng)構(gòu)成。中國古典舞雖基本脫胎于戲曲舞蹈，但在其內(nèi)容上卻間接地吸收與發(fā)展了武術(shù)的身法韻律，從而使中國古典舞這門藝術(shù)形式的內(nèi)核形成了“以陰陽辯證，對立關(guān)系為基礎(chǔ)的劃圓藝術(shù)”。而本文，從中國武術(shù)的歷史演變到其內(nèi)韻所產(chǎn)生出形式繁多的特性，解釋并分析中國武術(shù)對中國古典舞身韻發(fā)展的影響。同時，怎樣更加精辟地研究與吸收了中華武術(shù)中的傳統(tǒng)理論，通過中國古典舞身韻課堂教學(xué)，對中國武術(shù)進(jìn)行深層次的再吸收，從而使中國古典舞體系逐漸走向成熟，使中國人體文化種類多樣、形式繁多的特性得到了更高的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：武舞同源、古典舞、武舞結(jié)合、與時俱進(jìn)

前言

魯迅先生曾說：“地上本沒有路，走的人多了也便成了路。”中國古典舞之路之所以走到今天，那也是老一代教育家為此默默耕耘，不停探索，總結(jié)提煉了眾多人體文化精髓，經(jīng)過繼承、發(fā)展與創(chuàng)新，用鮮明的民族形式表現(xiàn)了中國民族的生活內(nèi)容、中國式的思想感情，從內(nèi)容到形式自成了一個體系，形成了具有獨特藝術(shù)性與鮮明民族風(fēng)格的舞蹈表現(xiàn)形式，中國武術(shù)作為中華民族的國粹，既是一種樸素地道的傳統(tǒng)體育項目，又是一種博大精深的文化，它在極為豐富多彩的理論和技術(shù)中反映出較為深刻的中國古典哲學(xué)思想和高尚文明，體現(xiàn)了質(zhì)樸的民族精神和智慧，可以說，武術(shù)是中國傳統(tǒng)文化思想的一種載體，自它產(chǎn)生至現(xiàn)在幾千年的中國民族歷史發(fā)展的漫長歲月里，伴隨著人類文明的進(jìn)步，才形成了今天這種集技擊、藝術(shù)和體用價值思想于一身，并賦予深刻的道德情感思想，成為一種獨特的人體文化形式，充滿了頑強(qiáng)的生命力。作為中國傳統(tǒng)技擊藝術(shù)和戲曲舞蹈一樣與中國古典舞有著血濃于水的血緣關(guān)系。

舞蹈先驅(qū)吳曉邦老師在86歲時，非常有感悟地說：“中國舞蹈的一半是武術(shù)，所以研究中國舞蹈不談武術(shù)是不行的，武術(shù)與中國古典舞有著不解之緣?！?/span>

一、“武舞同源”中國武、舞藝術(shù)精神的體現(xiàn)

作為審美對象的舞蹈藝術(shù)，不僅僅是美的體現(xiàn)，其本身就滲透或喚起人們的美好感情。而具有悠久歷史和濃厚民族意識的中華武術(shù)，其內(nèi)部也充滿了極為豐富的美學(xué)因素，展示了吸引人的永恒魅力。

舞蹈作為一種精神表現(xiàn)形式，一種身體文化是一種歷史積累的過程，也是不斷演變的過程。中華武術(shù)歷史悠久，源遠(yuǎn)流長，自古人類要與自然做斗爭，為了強(qiáng)身健體在長期的斗爭實踐中創(chuàng)造發(fā)明了武技拳術(shù)，簡稱武術(shù)。武藝是武術(shù)產(chǎn)生的一個源頭，但不是唯一的源頭。如果說古代沒有武舞、沒有手執(zhí)兵器舞蹈的表演形式就不會產(chǎn)生中華武術(shù)，而武舞是武術(shù)的另一源頭。中國古代先民是能歌善舞的民族。當(dāng)感情迸發(fā)時“故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之”（《毛詩序》）手執(zhí)兵器的舞蹈最早起源于“干戚舞”，當(dāng)原始社會末期的虞舜時代“有苗不服……乃修教三年，執(zhí)干戚舞，有苗乃服。”（《韓非子·五蠹》）而在《詩經(jīng)·邶風(fēng)》中有“碩人俁俁，公庭萬舞”。萬舞便是手執(zhí)兵器的舞蹈在中開展娛樂。軍事戰(zhàn)斗的武藝和娛樂表演的武舞雙源匯流合成了中華武術(shù)的早期形態(tài)，也是“武”與舞的完美結(jié)合的范例，從而進(jìn)一步突出地闡明了舞蹈這一高度概括中國人體文化特征中所包括的其種類多樣，形式繁多的特征。到了漢代以后，我們古典舞的傳統(tǒng)已經(jīng)失傳了，現(xiàn)在也找不到當(dāng)時那個時期具體的舞蹈資料，而武藝和武舞的發(fā)展有其必然的切合點，就是說漢代有一個發(fā)展娛樂表演的優(yōu)越環(huán)境，但是由于宋、明禮學(xué)的在思想上的統(tǒng)治與禁錮和戲曲藝術(shù)的勃興發(fā)展的替代，漢族傳統(tǒng)的古典舞蹈失傳了。而那些在千百年來曾經(jīng)聲光燦爛的舞藝所獨有的人體審美特征和動作遺產(chǎn)，逐漸被武術(shù)與戲曲舞蹈所吸收，在武術(shù)套路的演練中與戲曲舞蹈的表現(xiàn)中得到了某些充分的展現(xiàn)與珍貴的保存。

建國后，老一輩舞蹈家通過挖掘，吸收、整理、創(chuàng)造以傳統(tǒng)舞蹈文化精神為統(tǒng)轄，以現(xiàn)代審美意識與時代精神為規(guī)范，創(chuàng)建了新的意義上的“中國古典舞”。我們現(xiàn)在的中國古典舞之所以成為當(dāng)今舞蹈界的核心地位，就是吸收了傳統(tǒng)舞蹈文化精神，大量吸收了戲曲舞蹈中的極為豐富的舞蹈藝術(shù)，更加精辟地研究了與吸收中華武術(shù)的傳統(tǒng)理論。吸取優(yōu)長，去其缺短，被我所化，為我所用，使我們古典舞教材更加豐富和充實。為培養(yǎng)具有較全面扎實的基本能力和技術(shù)技巧，以及為此相聯(lián)系的中國古典舞的民族風(fēng)格、韻律和藝術(shù)表現(xiàn)為提供了豐富的經(jīng)驗和理論基礎(chǔ)。從而使中國古典舞體系逐漸走向成熟。也正因為如此，中國古典舞自然滲透著中華武術(shù)的外部形態(tài)及氣韻內(nèi)涵。

二、“武舞結(jié)合”與時俱進(jìn)的舉措

當(dāng)代的中國古典舞，是在獨立于戲曲藝術(shù)后而不斷完善著自身的新古典舞，在大綠本后1964年有了一個飛躍那就是把重點放在了武術(shù)上。中國武術(shù)有著三大功能：

（1） 擊技；（2）健身；（3）觀賞。

我們古典舞身韻在其觀賞性上間接的吸收與發(fā)展了武術(shù)的身法韻律，從而形成了“以陰陽辨證”對立關(guān)系為基礎(chǔ)的劃圓藝術(shù)。

戲曲舞蹈有著嚴(yán)格的類分，而武術(shù)最大的不同就是不對男女性別的類分，并且武術(shù)不受戲曲人物行當(dāng)?shù)南拗?，更不受舞臺例如上場門、下場門的限制，它的動作面是以觀眾為視角、動作能做到人體極限，更接近人體的語言性作為一個舞者身體是最重要的工具之一，要有全方位的功能，任何動作都可以做，不能完全禁錮在戲曲舞蹈的框架中，要想得到發(fā)展，就必須得到更加廣闊的空間，所以說對武術(shù)的吸收是與時俱進(jìn)的舉措，這是其一。

其二，中國古典舞身韻的五大主干動作除了云手系列外，其他四個動作名稱：

（1）風(fēng)火輪；（2）青龍?zhí)阶Γ唬?）云肩轉(zhuǎn)腰；（4）燕子穿林。

都是借鑒了武術(shù)的名稱，這是因為武術(shù)的動作輕靈敏捷、形如游龍、視若猿守、坐如虎踞、轉(zhuǎn)似鷹盤、行云流水、以戰(zhàn)樁和行步為基本功，以繞圓走轉(zhuǎn)為基本運動形式。另外走圈是武術(shù)的根本大法，是練武術(shù)最重要的基本功，走圈的扣步是即穩(wěn)固又便于轉(zhuǎn)身，這就與我們身韻中的“辯扣步”有著異曲同工之妙。

其三，武術(shù)強(qiáng)調(diào)“形神合一”即形體與精神的統(tǒng)一，而這個內(nèi)核在中國古典舞體系中，又是在李正一、唐滿城教授創(chuàng)建的“中國古典舞身韻”中得到了最為充分與集體的體現(xiàn)，形成了“透過呼吸通導(dǎo)肢體運動，以及以人體運動動作本身模擬客觀事物的形象，達(dá)到一種藝術(shù)的境界”的獨特人體運動與文化特征。身韻講究“形、神、勁、律”則是指思維以及生命活動的外在表現(xiàn)，神不能離開形體而獨立存在，這一點兩者是相通的。經(jīng)過幾代人在實踐與教學(xué)中積累，化合中國武術(shù)中精要的理論依據(jù)，在訓(xùn)練中不斷地尋求更加科學(xué)的方法與理論，從而形成了獨特的訓(xùn)練體系。而這些運動規(guī)律與文化特征都源于舞蹈與武術(shù)存在著極為密切的血緣關(guān)系。

三、中國武術(shù)對古典舞身韻的教學(xué)影響

（一）氣律影響與強(qiáng)弱關(guān)系

太極拳精義中自古就有“四兩撥千斤”之說，以弱制強(qiáng)自不待言，當(dāng)四兩能撥動千斤的時候，它以不是靜態(tài)孤立的“四兩”而是有外因條件相助的。也就是俗稱的“借力打力，順力發(fā)力”。另外，武術(shù)的鍛煉方法是順乎自然原則的，要求心平氣和，氣沉丹田，呼吸自然均勻，而使身體健壯，精神飽滿。身韻動作運動中常常出現(xiàn)這種有個因條件相助的內(nèi)因變化動作在訓(xùn)練中要求在形神松弛的基礎(chǔ)上安定心意以自然的呼吸來帶動運動的深度，從而產(chǎn)生一種內(nèi)勁。使其產(chǎn)生在力點強(qiáng)、弱對比中，重心的瞬間轉(zhuǎn)換，由此襯托出身韻動作運動精要：滿、趕、閃的特性，使動作層次分明，變化萬千。

（二）形的啟迪

武術(shù)在其歷史發(fā)展的過程中不斷完善、去粗取精，形成了諸多具有鮮明的形象性的，象形取意的武技。例如：以易理析拳理的八卦掌中的基本八掌中的乾卦獅子掌，取象為獅；坤卦反身掌，取象為麟；坎卦順勢掌，取象為蛇等等。這種技擊方法與藝術(shù)形象相結(jié)合而產(chǎn)生一種特殊效果，因為武術(shù)的動作要講究輕靈敏捷，同時它的很多動作是采取各種動物的形象和特征，如鷂子鉆天、燕子抄水、大鵬展翅等，這是象形取意的武技。

中國古典舞身韻雖基本脫胎于戲曲舞蹈，在吸收武術(shù)中象形取意的同時加以技能而制定的動作身韻和生活中景象的各種姿態(tài)變化來表現(xiàn)各種生活內(nèi)容與人物生活感情。中國古典舞身韻正是站在這個豐厚的傳統(tǒng)文化背景上對武術(shù)及戲曲舞蹈中的象形取意，我們五大主干動作對其進(jìn)行了最高層次的再吸收為基礎(chǔ)的身韻象形取意的外部形態(tài)運動，并把它們化作動作的力量與技動變成四肢的直接運動化為一爐而自成系統(tǒng)，這一切都成為中國古典舞身韻象形取意之依。

（三）動靜結(jié)合與剛?cè)嵯酀?jì)

動靜結(jié)合，剛?cè)嵯酀?jì)。即訓(xùn)練時要求肩、腰、胯、膝、腳是動的，肩、肘、腕隨掌而動的，這是上靜而不動。在運動變招換式時是動的，而復(fù)無走圈是靜的。以“動為靜之機(jī)，靜為動之優(yōu)”。

剛?cè)岬淖儞Q從神氣上說是通過蓄和來表現(xiàn)的，蓄勁時剛顯得柔和，發(fā)勁和使勁顯得剛硬在轉(zhuǎn)換過程中都要求轉(zhuǎn)換靈活。

陰陽虛實，五行相克。剛?cè)嵯酀?jì)矛盾對立與統(tǒng)一在身韻動作中相互轉(zhuǎn)換。同“陰陽太極”理論不可分開。在“由內(nèi)及外”的原則下，支配不同起止點的肌肉群、由內(nèi)及外地接力式地傳遞、收縮、膨脹達(dá)到高度的協(xié)調(diào)和相當(dāng)?shù)淖詣踊?，從而產(chǎn)生起于心、發(fā)于腰、行于體、散于四周的獨特運動特點，這也是中國古典舞身韻訓(xùn)練的最終目的。

（四）動勢與技巧

就藝術(shù)本身來說，武術(shù)更進(jìn)入語言的本體。它所表現(xiàn)出來的爆發(fā)力，動勢的閃、轉(zhuǎn)、騰、挪大步流星、行云流水、躥蹦跳躍，給人展示了一種猶如書法般龍飛鳳舞的動勢，更在此產(chǎn)生了大量高難度的技巧，如“跳躍撲虎”、“橫移空中轉(zhuǎn)身變叉”、“朝天蹬”等等，通過吸收這些超絕的技術(shù)，使“人”的超越達(dá)到不可企及的高度和境界。當(dāng)年漢代皇后趙飛燕的掌上舞，既可以認(rèn)為舞技上的絕活，又可視為武術(shù)中輕功的化境，這都需要高超技藝。這種將中國武術(shù)中最具有特色的動態(tài)加以錘煉，剛中見柔、柔中寓剛，充分體現(xiàn)了我們中國古典舞的精髓，這也是中國古典舞身韻訓(xùn)練的最終目的。

結(jié)論：

我們中國古典舞身韻是時代的產(chǎn)物，是中國古典舞的復(fù)興與建構(gòu)。我們必須尊重傳統(tǒng)尋找審美的共性。“與時俱進(jìn)”是我們的方法。什么有用就吸取其精髓，強(qiáng)烈的感情要用強(qiáng)烈的手段。戲曲的框架要求太死，不能被其限制。因此，吸取武術(shù)中的動勢、技術(shù)發(fā)力法、身法的復(fù)合運用等，給予古典舞身韻以新鮮血液，在此基礎(chǔ)上發(fā)展武術(shù)的審美特性。數(shù)千年來，作為孿生姐妹的武術(shù)與舞蹈互相滋潤、互相啟發(fā)、相得益影，在中華文明史上寫下了許許多多的妙章佳話，而這樣我們的身韻才能真正成為既有民族文化特質(zhì)又有時代審美風(fēng)貌的舞蹈文化！

于志安